【部分作品欣赏】
【空间设计】
【徐静蕾的客厅】
一直以现代东方设计见长的设计师赖亚楠,为古典与时尚气质并存的徐静蕾量身定制了这个既有中式书香气又充满现代感的读写式客厅。
卡其色皮质沙发和有户外感的浅色木质地板,以平衡实木书柜的古朴厚重,增加客厅的现代感和舒适度。墙面刷成灰色作为中性色,可以充分衬托大地色系的温暖和格调。
客厅的一侧,设计为开放式浴缸。
【64㎡的蜗居】
家不在大小,而在于对生活的态度和感觉。这个64平米的精致空间,是属于赖亚楠的第一个真正的“家”,也是她成功事业的起点。对这间小屋,赖亚楠倾注了一个年轻人关于美好生活的所有梦想与热情。
镜子还充当了推拉门的角色——里边是大容量的壁柜。
走廊尽头是一面装饰性、实用性都极强的隔断。这四块雕工精湛的木花板,主题为‘春夏秋冬’,是赖亚楠早年从徽州背回来的。里面贴了镜子,从进门处便能引人眼球;背面则装了挂衣钩,增加了宝贵的置物空间。
占据了几乎整个墙面的镜子很好地从视觉上延展了空间。
床头墙面搁架上的毛绒玩偶则都是赖亚楠的经典藏品,让洒满阳光的居室更加趣意盎然、生机勃勃。
密密麻麻搁满了女主人自学生时代以来的各色书籍、资料及纪念品。
唐韵挂画是主人的珍藏,而各色的陶瓷器皿都是每一次淘货或者旅行的心水所得,这个文人气息浓郁的边柜,没有生硬的摆设,一切都是信手拈来,累积欢喜。
客厅与书房共享一个空间。
进门的右手边就是温馨的餐厅。
卧室床的对面摆了一件古董家具,被赖亚楠自己重新粉刷成了黄绿色,既古典又现代。
冬日的暖阳从早晨的东墙可以一直晒到下午的西墙上。
书架从地面延伸到天花板,“我把书柜设计成为45*43cm的单元格,这样既可以收纳进各种开本的书籍,也不至于横板塌腰。立板与横板的厚度为3:1的比例,让严整规律的立面有了线性的节奏变化,也方便必要时的移动。”书桌则正对朝南的大窗台,洒满阳光。
沙发则是根据计划好的功能和实际尺寸“量身定做”的,必要时还能变身为单人床。
卧室的阳台门也被打掉,结合窗台被改造成为了一个更宽大亮敞的平台,三面透光,让喜爱温暖阳光的赖亚楠满心欢喜。
各色摆设和主人的相片令卧室显得生动而温馨,屋内搭配的各色花布则是赖亚楠从各地搜罗来的心头之爱。
大门的正对面是一条长长的走廊,串联起客厅/书房、厨房和卧室
几何图案的桌布明亮而充满异域风情,与搁板上来自不同国度的装饰品相呼应。
厨房在书房的斜对面,原有的墙面被电脑冲孔的不锈钢板和松木板取代,以更好地吸纳阳光;厨房中的橱柜也与隔断两侧的墙面严丝合缝,充分利用空间。
这些毛绒玩具都是赖亚楠的精心收藏,让洒满阳光的居室生机盎然。
从客厅望向厨房的一角。
【DEMO店面图】
【DOMO nature】
工作室位于展示区的二楼,由楼梯上来最先映入视野的就是那扇半圆形的落地窗,明亮的光线肆意地遍布着房间的每个角落,整个房间洁净又明亮。望出去是参天的大树,袅袅的烟雾笼罩着屋舍,缓慢而又宁静,仿佛周遭一切都慢下来了。
整面墙打造成通天至地的巨型书架,摆 整面墙打造成通天至地的巨型着各种饰品、书籍、器皿的加入。客厅顶部选择了内嵌式的日光灯,既能满日常的需求,同时也没有破坏整体统一的风格。
客厅的后方是会议室,策划、讨论提案都是在这里进行。贯穿这个房间的会议桌收拾地相当整洁,两排有序的木椅显示了会议参与者的可观人数。每把座椅都有自己独特的造型,绝无雷同。
会议桌的尽头是另一种风格的条案,端坐的佛像能平静我们的骚乱心灵吗,或许真能带来一些心理暗示呢。桌上绿植的形态、线条与画中的极其相似,仿佛真的是从画里跳出的一样。而右图的墙上是于红权老师的画作,强烈的色彩碰撞震撼着我们的视觉。
整间卧室表达着自然简约的风尚,典雅、清新的纺织品,散发着温润气质的壁纸,好似温婉贤淑的女子一般。古典造型的吊灯更添传统气息,带着大家一起穿越回到明清时代。每件物品与物品之间都那么和谐、融洽。
梳妆台是赖老师的黑白意象系列的其中一件作品,散发着自然、简约现代的时尚风情,而醒目、分明、清朗的黑白这一永远的色彩组合,是诠释这组作品无他的选择。台面上摆满了各地旅行时收集回来的各种毛绒玩具,可爱的泰迪,憨态可掬的小象,风格另类的狮子等等。
洁净的卫浴间并不算大,但因为运用了拓展视野的浅色调,又将干湿区域合理的划分,因而显得宽敞许多。浴室的窗户不仅用来对流空气,同时也是增加光线的最佳自然工具。
【房屋改造】
位于大栅栏居住最密集的石猴街,住着杨先生一家三口。杨先生打小儿就生活在这里。如今算来也40多年了。
他的家是典型的老北京四合院的祖宅,当然时过境迁,四合院的形质早已无法辨识,能够感受到的只有狭仄和拥挤,两间加在一起不到20平米的小房,唯一能够满足的功能似乎只有睡觉,院子的过道是自己手搭的一间七拧八歪的转身都困难的小厨房,小小的洗菜盆刷个炒菜锅都困难,当然如厕一定要在胡同里的公共厕所解决。
Before:
赖亚楠的设计是要解决杨先生一家最基本的生活起居,能从容的做出一家人可口的饭菜,坐在相对正式的餐桌前看着新闻吃晚餐。
老两口可以随时的根据需要在室内解决洗漱,并能在寒冷的冬日泡个热水澡后坐在沙发上舒舒服服的看连续剧,换季的衣物铺盖等在脚下升起的地台里……
儿子可以有独立的生活和学习空间,并且交女朋友后也能独处了,局部的小夹层解决了储物、工作学习以及未来可能有的小宝宝的空间。
After:
【改造后平面图】
【剖面图】
【改造后新颜】
【12间公益设计展——DOMO的SOHO设计 2013北京梦】
现代、简约——空间的语言洗练干净,每一个线条及关系都在严格的控制中。
经济、实用——在充分展现空间层高优势的前提下,合理发挥利用各种技设计手段打造尽可能多的储物收纳空间。做到因地制宜、物尽其用。
【龙圣汇会所】
【产品设计】
【茶几】
【柜子】
【沙发】
【条案】
【设计理念】
赖亚楠强调在设计中体现中国的东方文化精神以及人文情结,尽可能通过品牌表现家具材料本身的语言美感,并坚持“唯美”的视觉体验。
在她的设计观中,设计师是一个整合生活中所有美好事物的角色。
“我们还有很多发现和惊喜要去表现,还应该更加努力的去工作,以我们的家具系列‘明韵清风’为例,它的创作动机很简单,我们就是想做方便配套的功能家具,明清时期的家具在中国的家具史上占据举足轻重的地位,但是现代人的生活观念、行为习惯乃至审美取向自然有别与我们古人。
设计必须要有针对性,满足现代人的文化观、价值观和生活观才是设计的目的。”
布西耶对设计高度的理解是,它达到了柏拉图式的崇高、数学的规律、哲学的思想,由动情的协调而产生的和谐之感,这就是设计的目的。他说的话证明了他那个时代的专业和学术高度,而现在,我们的城市和生活环境处于一种密集的状态,资源缺失,我们的空间没有呼吸的地方,所以设计师应该承担起社会责任,把创造人类健康合理的生活方式当作未来设计的终极目的。
中国有一句古话,“留有余地,适可而止”,这是一种非常好的生活哲学。每个设计师应该有坚守的价值观,价值观决定了我们的文化观、审美观和设计观。
一体化设计
本来是一个空间,一个整体,最后变成建筑说建筑的话,室内说室内的话,景观说景观的话,家具说家具的话,完全是为了利益链而设计,而不是为了价值链而设计,其实最后吃亏的只有客户。”赖亚楠在不同场合中强调。她所主导的“一体化”设计,是从建筑、室内、家具用品到后期的配饰,能够随时掌控每一个环节,用自己的理念让各个环节融合、到位。这样的空间更具精度,原因在于“一体化”设计能让空间一气呵成,就像一幅漂亮的书法,气韵贯通流畅,而其各个细节的整体组织才使空间更具魅力。
“一体化”设计的另一层含义,是游离于设计流程之外的,就是要实现生活、理想、艺术的完美融合。设计要来源于生活,还要反映生活,让人能从设计产品中悟出一种积极向上的美好意念,设计的最终目的,就是要让生活更健康、更舒适更美好。
赖亚楠认为家具设计和家居设计是不可剥离的两部分,设计师所做的每件东西,都是人们在空间当中需要的物质性的载体,设计的载体都具有特别强的关联性和系统性。人的行为总是处在流动状态中,所以这种连贯性和系统性的全案设计是为了从根本上实事求是的满足人的需要,这才是设计的本质。